Чи можуть музиканти зберігати творчість, коли вони перестають бути дітьми?

Ці літні дні дають мені трохи часу, щоб слухати радіо в машині, і коли мені набрид чути неприємні новини, тому що я вибираю музичну станцію. На Радіо 3 програма Discópolis Жозе Мігеля Лопеса говорила про десятиріччя Золотої Скелі, з 1966 по 1975 рік. Хосе Мігель Лопес підтримує тезу про те, що в десятиліття між 1966 і 1975 роками стала найкращою музикою в історії рок-музики, тому що тоді мова йшла про просування вперед, просування, просування вперед і вдосконалення кожного альбому краще попереднього. Диктор вважає, що це не прагнуло досягти чи визначити бренд, як це здається, що відбувається сьогодні, скоріше воно розвивало музичну творчість.

І це трохи те, про що я хотів поговорити. Як музиканти зберігають творчість, коли вони перестають бути дітьми? Я також читав в Yorokobu анотації про Джека Уайта, який в основному пояснює, що руїтна - ворог творчості, і саме тому на кожному концерті музикант ставить перед собою виклики, перешкоди, передбачає, що може статися, і любить здавати тести. на випадок, якщо вони трапляться. Ваше завдання - наполегливо працювати та додавати напруги, використовуючи ресурси, які можуть сприяти творчості. Джек вказує, що коли він виходить на сцену і все ідеально підготовлено, то, чого можна досягти, це нудний концерт.

В яких інших музикантів ми можемо подивитися, як підтримувати творчість з часом?

Наприклад, на зображенні, яке ви можете бачити Хуан Собака, ім'я, яке обрав Сантьяго Аусерон. Музична кар'єра Хуана Перро сповнена успіхів, а зусилля та робота, яку присвячує цей музикант, такі, що його пісні з будь-якого віку залишаються живими, свіжими, життєрадісними, чесними, а також дозволяють нові розробки та адаптації, як Сидіти і бігати художника. Хуана Перро нещодавно ми мали нагоду побачити наживо. Вистава в невеликому театрі з тих, хто все ще показує контакт з публікою, хоча всі знають, хто головний герой. І настав творчий момент, принаймні один із них, коли Хуан Перро зрозумів, що акустика театру дозволяє йому співати без мікрофона. А щоб співати без мікрофона, голий під акомпанемент за винятком гітари Джоан Віньялс, власного голосу та хвилювання свого тіла, не впадаючи в смішні, потрібно мати багато досвіду, багато талантів і бути дуже близьким до досконалості.

Ще один приклад таланту та творчості Брюс Спрінгстін що, незважаючи на те, що їхні концерти звучать занадто ідеально і кругло, їхня здатність витримати години на сцені та їхній досвід такий, що музиканти можуть починати з будь-якої пісні і, перш за все, слідувати за своїм босом, де б вони не вважали.

І так є нудні концерти, які, хоча музиканти чудові, сміливі та з великою траєкторією, проте не передають. Вони нудні, без суті і здатні створити величезну непрозору стіну між сценою та публікою. Коли ви бачите, що до вас приходить музикант, якого ви захоплювали і любили, цей момент робить вас сумним і сумним.

І це те, що творчість виникає з праці, зусиль, самовіддачі, досвіду, і ви також повинні ризикувати, бачити можливості, як каже Джек Уайт, і наважиться їх виконувати, як це робить Хуан Перро. І будьте наполегливі та терплячі, як це робить Брюс Спрінгстін.

Отже Для стимулювання творчості дітей ви можете вибрати хорошу музику, хороші пісні, хороших виконавців. Це десятиліття, яке прокоментував Хосе Мігель Лопес, потребує перегляду та отримання одного із записів того часу. Вдома у нас є деякі з них, і коли ми можемо, ми не пропускаємо можливості запрограмувати їх. Можливо, стимулюється якийсь куточок дитячої творчості. І це завжди дуже цікаво.

У Пекісі та ін. | Жозель Сантьяго та Коке-Малла в La Casa Encendida Зображення | Громоверха